Studio Dan

Musikalischer Abend Spaziergang in Stübing

Jeunesse Special - Studio Dan & Gäste
11. / 12. Oktober 2019 im Porgy & Bess

"Studio Dan" im Alten Kino Landeck

Es sollte wahrlich ein musikalisches Highlight werden, das kürzlich im Alten Kino über die Bühne ging. Mit Studio Dan gastierte ein österreichisches Ensemble in Landeck, das sich zeitgenössischer Musik auf ganz eigene Art und Weise verschrieb.

Schillerndes Mosaik von Studio Dan

Hochgeistiges vom Bürgerschreck Frank Zappa mit dem „Studio Dan“.

Schräg-witzig-fantasievolle musikalische von Frank Zappa inspirierte Performance „How is your bird?“ im Wiener WuK.

Während auf der neuen City Stage die hinreißende Soul-Sängerin Shirley Davis alles daransetzt, die Menge endlich zum Tanzen zu bewegen, bereitet sich am Donnerstagabend die neunköpfige österreichische Formation Studio Dan auf eine Weltpremiere vor.

"How is your bird" fragen die Musiker des Ensembles Studio Dan im Next Liberty

Brillanter kann man sich kaum durch ein Künstlerleben „zappen“ als im Kaleidoskop des Studio Dan.

Studio Dan spielt Julius Eastman

Das Ensemble Studio Dan bei open music im Grazer TaO

From Carl Harvey to the Forgotten Rebels, these shows rocked.

Coral Andrews recounts some of the best concerts from the local music scene last year.

Studio Dan: Das Ensemble präsentierte Werke von Oxana Omelchu und Elisabeth Harnik („holding up a bridge“) und setzte einen absoluten Höhepunkt...

Viel ist bei der heurigen Grazer Jazznacht zu hören gewesen – weniges aber war wohl so verrückt wie die beiden Sets, die Leo Riegler bei open music im Forum Stadtpark zeigte. Auf eine mit Live-Musik begleitet der Filmvorführung folgte Rieglers Wildes Trio.

Leo Riegler stellte sich im Grazer Forum Stadtpark als Filmemacher (die Straße) und Musiker vor.

It was original music-making fused with influences from Karlheinz Stockhausen, Ellington, John Adams, and Jimi Hendrix, interpreted by Dan Riegler’s ingenious arrangements of Zappa melodies, and several startling works by Studio Dan members.

Im Cankarjev dom konnten wir musikalisch Neugierigen die Tür zu unserer kindlichen Seele öffnen und zusammen mit den Jüngsten in die Welt des Klangs von Vinko Globokar eintauchen.

Globokarjev veliki smisel za dramaturgijo tudi tokrat ni izostal. Tako smo v delu, ki se tudi najmanjših gest loti z vidika glasbenega, lahko nemoteno uživali. Prepustili smo se domišljiji skladatelja, obilici invencij ter šegavi radovednosti s primesjo zdravega humorja, ki dajeta delu izviren izraz in pritegneta z neposrednostjo in sproščenostjo pripovedi.

Auf den ersten Blick scheint es fast unmöglich, die Musik von Vinko Globokar in ein Stück für Kinder umzuschmelzen. Aber die Mitglieder des Ensembles Studio Dan unter der Regieführung von Manfred Weissensteiner zeigen paradoxerweise, dass sich die Sache genau umgekehrt verhält.

Composer Christian F. Schiller had devised a colorful ensemble to perform his HOHNOR, from the Studio Dan Ensemble. One violin, one cello, one double bass (the amazing Manuel Mayr), one strange-looking trumpet, drums, and trombone from Daniel Riegler, who had composed the work which opened the concert. Plus, in the center, two harmonicas.

On Sunday, Studio Dan let it rattle again. With 13 musicians, they played highly complex Zappa compositions such as "G Spot Tornado", "Let's Make the Water Turn Black" and "Eric Dolphy Memorial Barbecue", a play that is never performed, simply because it's so hard to play ,

Am Sonntag ließen es Studio Dan nochmals so richtig krachen. Mit 13 Musikern spielten sie hochkomplexe Zappa-Kompositionen wie „G-Spot Tornado“, „Let’s Make the Water Turn Black“ und auch „Eric Dolphy Memorial Barbecue“, ein Stück das praktisch nie aufgeführt wird, einfach weil es verdammt schwer zu spielen ist.

Das Ensemble beschallt demnächst die Grazer Oper: Der Leiter und Posaunist Daniel Riegler im Gespräch über Vielseitigkeit und die Kunst der Selbstausbeutung

Mit einem außergewöhnlichen Konzertformat wurde in Hamburg der „Planet Globokar“ erkundet

Bernhard Günther führt als neuer künstlerischer Leiter das Festival „Wien modern“ mit zahlreichen Uraufführungen Neuer Musik aus der langen Erstarrung heraus

The Viennese ensemble Studio Dan shows how creatively a small theatre space can be used. The performance uses compositions by Vinko Globokar to convey how everyday noises can be found in art music. The festival would have benefitted from more such contemporary works like this “Planet Globokar”

(...) Ensemble Studio Dan, in a performance with compositions by Vinko Globokar, shows children in a playful manner how everyday sounds can become art music

Punkten konnte hingegen das Ensemble "Studio Dan"

Fantasievolle Entdeckungsreise zu neuen Welten von Musik und Geräuschen: „Planet Globokar“ im Dschungel Wien

Visionary expedition to new worlds of music and sound: "Planet Globokar" at Dschungel Wien

"Wien Modern" explores at Dschungel Wien the sound cosmos of "Planet Globokar"

Wien Modern erforscht im Dschungel den Klangkosmos des „Planeten Globokar“

Der MusikerInnen-Pool Studio Dan, der je nach Projekt in unterschiedlicher Besetzungsstärke agiert, gehört zweifelsfrei zu den vielsagendsten Großformationen hierzulande...

The results elicited laughter from the young audience (ages five years and up), and also brought older visitors an irrepressible delight in the musical experiment. There can be no better, smarter, or more amusing project than “Planet Globokar” to convey contemporary music.

Das Resultat entlockt dem kleinen Publikum (empfohlen ab 5 Jahren) herzliches Gelächter und erweckt auch bei erwachsenen Besuchern die unbändige Lust zum musikalischen Experiment. Viel besser, smarter und lustiger als „Planet Globokar“ kann ein Vermittlungsprojekt für zeitgenössische Musik eigentlich nicht gelingen.

Zum Saisonauftakt: viel Klang und wenig Worte.

What does a trumpet sound like in an aquarium? Are we allowed to drop stones on a drum? While the world sleeps and the moon is high in the sky, the wonderful musical world of Slovenian-French composer Vinko Globokar runs riot.

Hier nun etwas ganz anderes: höherhören höherhören höherhören. Das Ensemble Studio Dan spielt mit Agnes Heginger Eine letzte Art Chansons von Friedrich Cerha, der Texte von Ernst Jandl, Gerhard Rühm, Friedrich Achleitner, sich selber und ein paar anderen gekonnt auf Neue Musikweise vertont hat

Schreibt der große österreichische Komponist Friedrich Cerha (Jg. 1926) Chansons, geht es nicht um Melancholie, Schönklang und Charme, sondern um formale Strenge, Experiment und Verdichtung

Der Wiener Komponist Friedrich Cerha (89) stellte in Linz seine Chansons vor

Zum Ort der Begegnung soll die neue Linzer Bruckner-Uni werden. Brauchbare Projekte dazu gibt es. So brachte Rektorin Ursula Brandstätter am Donnerstagbend den Doyen der Neuen Musik, Friedrich Cerha, als Vorgriff auf seinen 90er am 17. Februar nach Linz, um hier erstmals seine auch auf CD erschienenen Chansons vorzustellen. Es gibt ihrer ganze 72 (!). Auszüge daraus bescherten im Großen Saal des Hauses vor beschämend vielen leeren Plätzen den seltenen Genuss von Cerhas großer Kunst der „Kleinkunst“ — eines „gefährlichen Terrains“, wie der Komponist meinte

Da ist jemand gleich alt wie freiStil. Es ist ein Ensemble von unterschiedlicher Größe und hört auf den Namen Studio Dan. Geleitet wird es vom Posaunisten, Komponisten und Arrangeur Daniel Riegler. Im Gespräch mit Andreas Fellinger erzählt er von den Anfängen vor zehn Jahren, von den ebensovielen Programmen, von speziellen Kinderkonzerten – und davon, dass viel öfter von Balkonen herunter musiziert werden sollte.

Nachdem sie schon mehrfach in den Konzertsälen zu Gehör gebracht wurden, sind die beiden Chanson-Zyklen („Eine Art Chansons“ und „Eine letzte Art Chansons“) von FRIEDRICH CERHA nun auch als CD erhältlich. Für die Umsetzung verantwortlich zeigen sich das zu einem Trio geschrumpfte Ensemble STUDIO DAN und die österreichische Sängerin AGNES HEGINGER

Das Ensemble Studio Dan beschäftigt sich im Porgy mit Pionier Vinko Globokar. Am 1. Juli mischt der bald 80-Jährige persönlich mit

Eins und Eins ist meistens Zwei. Die erste Eins, eine römische Eins sozusagen, ist Elliot Sharp, einschlägig bekannter Bass, Komponist und generell eine musikalische Persönlichkeit durch und durch. Ein Mitstreiter der New Yorker Downtownszene der 1980er Jahre, bekannt durch Leute wie John Zorn, Bobby Previte oder Wayne Horvitz. Dort war damals alles möglich, leise und hauchend, ekstatisch, lärmend, aggressiv, mit traditionellen Blutlinien oder sich radikal allem verweigernd

Wer sich von dieser Kooperation mit dem Avantgardisten einen kompakten Klotz Kakophonie erwartet, liegt voll daneben

US-Gitarrist elliott Sharp hatte den Abend mit dem zwischen Konventionsbruch und virtuosem Tapping pendeldnen Solo „Momentum“ eröffnet. Sein elfteiliges Stück „In the Pelagic Zone“

Sensationell: Studio Dan & Elliott Sharp, heute live.

GRAZ. Studio Dan, das tollkühne Orchester des Grazer Posaunisten Daniel Riegler, liefert mit Kompositionen Elliott Sharps eine kleine Sensation. Seit kurzem sorgt die CD „In the Pelagic Zone“ für erhebliches Aufsehen

Das – abhängig vom Projekt – rund fünfundzwanzig Musiker umfassende Ensemble Studio Dan wurde im Jahr 2005 von Daniel Riegler im Rahmen des ersten Festivals der JazzWerkstatt Wien gegründet. Stilistisch hat man sich einem sehr weiten musikalischen Feld verschrieben, dem Grenzbereich zwischen Improvisation, Neuer Musik, Jazz und Rock. Dass man die schier unbegrenzten Möglichkeiten auch auszuloten imstande ist, hat Studio Dan in seinen bisherigen Projekten bewiesen

Das ist keine Wassermusik für Weicheier, was der US-Avantgarde-Aktionist Elliott Sharp dem jungen österreichischen Improvisations-Ensemble Studio Dan 2011 im Auftrag der Jeunesses Musicales des Alpenlandes zum Austoben mitbrachte: Kompositionen mit viel Platz zwischendrin zum freien musikalischen Assoziieren, eine elfsätzige Suite

„Leider geil“, muss ich da jetzt hinschreiben. Eigentlich wollte ich mein Rezensentenzeug schon an den akustischen Nagel hängen und eine kurze Pause machen. Aber dann flatterte diese CD (…) herein, und ja, diese „Dekadenz“ muss einfach mit reichlich Lob überhäuft werden

Oslo, Berlin und Wien dürften zurzeit die aufregendsten Jazzstädte Europas sein. Doch während der moderne Fjord-Jazz und die Neue Berliner Schule bei uns bereits recht bekannt sind, wird die Werbetrommel für Wien erst zaghaft gerührt – eine löbliche Ausnahme ist die Jazzwerkstatt Bern, die in enger Verbindung mit der Jazzwerkstatt Wien (JWW) steht

Wien ist der interessanteste Jazzstandort Europas

Was soll man über ein Album schreiben, das nicht und nicht in die gängigen stilistischen Schubladen hineinpassen will, welches musikalisch wirklich abseits aller Normen angesiedelt liegt und, weil im Geiste des Experiments entstanden, so ziemlich alle Fragen nach dem Genre eigentlich obsolet erscheinen lässt. „Dekadenz“ (Jazzwerkstatt Records), das neue Werk von Studio Dan, ist ein Musterbeispiel dafür, was Außergewöhnliches entstehen kann, lässt man einmal alle musikalischen Definitionen außer Acht

Dekadenz ist die Weigerung, Maß zu halten; Antiklassizismus, Hybridität. Das jüngste ­Album des 18-köpfigen, auch Streicher und mehr Holz- als Blechbläser umfassenden Studio Dan macht klar, dass man den Begriff positiv auffasst

Uraufführungen im Kapfenberger Spiel!Raum.

KAPFENBERG. Frank Zappa ist häufig nur als exzentrischer Rockmusiker bekannt. Der 1993 verstorbene Amerikaner hat sich aber wesentlich vielschichtiger mit Musik beschäftigt. Das Studio Dan, das kürzlich im Spielraum Kapfenberg gastierte, sieht Zappas Werk als Ausgangspunkt seines Schaffens

Starkes Finale beim Austrian Soundcheck.
Multi-Instrumentalist Elliott Sharp aus den USA

Nachdem das Publikum zum Finale des Austrian Soundcheck im Orpheum Extra doch noch die knappe Mehrheit gegenüber dem 15-köpfigen Orchester „Studio Dan“ für sich hatte verbuchen können, wurde das Häufchen Unentwegter mit einem großen orchestralen Wurf aus der Feder von Szene-Zampano und Spiritus Rector Elliott Sharp (60) aus den USA glatt enthusiasmiert

„Music That Makes You Think Better“ verspricht ein Plakat der österreichischen Groß-Formation „Studio Dan“. In der Tat kommt der Denkapparat mächtig in Schwung, wenn man sich den Klängen des 2005 gegründeten Ensembles hingibt.
Das Hirn muss zunächst verarbeiten, dass hier musikalische Welten aufeinanderprallen – ganz wie bei Frank Zappa, an dem man sich mitunter konzeptionell orientiert. Nicht umsonst lehnt sich der Bandname am „Studio Tan“-Album des genialischen Komponisten und Gitarristen an, der 1993 starb

Daniel Riegler leitet Studio Dan, eines der spannendsten heimischen Ensembles, die den Grenzgang riskieren

Die von Daniel Riegler geleitete 17-köpfige Jazz-Bigband Studio Dan steht nun nach dem Debütalbum „Creatures & other stuff“ mit ihrem Nachfolgewerk am Start

Bebop-Themen unterm Mikroskop, und das ohne Amerikaner: Das Jazzfest Berlin besticht da, wo es nicht jazzig klingt.

Ein fast völliger Verzicht auf Amerikaner (jedenfalls die ganz prominenten) und folglich die Hinwendung der Scheinwerfer auf das immer selbstbewusster werdende Europa: das war die Leitidee des diesjährigen Jazzfests Berlin. Sie führte zu einer Menge von Deutschland-Premieren, beeindruckenden Entdeckungen und einem sehr geringen Durchschnittsalter bei den Mitwirkenden

Die zwei österreichischen unter den 15 Bands zeigten souverän ihren modernen Jazz

Ebenfalls aus Wien kam, mit dem Ensemble „Studio Dan“, die Sängerin Nika Zach, die Nina Hagen des Jazz, auch dort wurde eher Neue Musik weitergedacht

SALZBURG (SN-pac). Für das langsame Verenden einer Liebe haben Literaten und Songschreiber unzählige Metaphern gefunden. Diese dürfte neu sein: „Ich bin die tote Ente in deinem Hinterhof“, singt Nika Zach im Song „Duck“. „Ich friere. Nimm mich zurück, oder leg dich neben mich und stirb.“

Was alles im Bereich des Jazz auch heute noch möglich ist, stellt das von Daniel Riegler geleitete „Free-Improvisors-Orchestra” Studio Dan auf seinem Zweitlingswerk „Things“ (Jazzwerkstatt Records) auf eindrucksvolle Art und Weise unter Beweis. Begleitet von Vokalistin Nika Zach begibt sich die 17-köpfige Formation auf eine neun Stücke andauernde musikalische Reise, die nur so vor Einfallsreichtum, Facettenreichtum, Spielwitz und überraschenden Wendungen strotzt

(…) Wer Neue Musik mit Jazzelementen verquickt oder mit anspruchsvoller Lyrik gepaart mag, sollte die Konzerte von zeitkratzer mit den Gästen Terje Rypdal und Palle Mikkelborg im HBF ebenso wenig auslassen wie das nachfolgende Studio Dan mit der Sängerin Nika Zach. Abgesehen von höchster stimmlicher Qualität rezitiert sie auch literarisch anspruchsvolle Texte. (…)

Nicht minder multistilistisch gibt sich das österreichische „Studio Dan“

No less multistylistic is the Austrian group “Studio Dan”

Die einfachsten Riffs können oft in die irrsten Schräglagen führen, und von dort kann es freilich wieder ganz woanders hingehen. Nein, hier ist nicht von Frank Zappa die Rede, sondern von der Jazzwerkstatt Wien, die, unter Studio Dan firmierend, die Doppel-CD „Creatures & Other Stuff“ vorlegt

Wie viel Homogenität braucht ein Album? „Gar keine“, lautet die Antwort, die „die beste Band der Welt“ (Eigendefinition) hier gibt

Mit der Präsentation der neuen CD starten Daniel Riegler und sein Kollektiv „Studio Dan“ in Graz und Wien eine einzigartige Abo-Konzertreihe.

Das Orchester „Studio Dan“ wurde erstmals vor vier Jahren urkundlich erwähnt. Auf einer rührigen Demo-CD. Ältere Wächter des Frank Zappa-Œuvres rümpften damals noch die Nase. Kupfert hier wieder einmal jemand beim legendären Enfant terrible ab und kann noch dazu nicht einmal den Titel einer seiner Klassiker genau buchstabieren?

Ein ganz besondere Ehre wurde im vergangenen Mai dem jungen österreichischen Posaunisten Daniel Riegler und seinem „Free-Improvisors-Orchestra“ Studio Dan zu Teil. Die 17-köpfige Formation erhielt für ihr im vergangenen Jahr veröffentlichstes Album „Creatures & other stuff“ den begehrten „Preis der deutschen Schallplattenkritik“ in der Kategorie Grenzgänge

Der Grazer Posaunist Daniel Riegler (33) gewann mit seinem Orchester Studio Dan den renommierten Preis der Deutschen Schallplattenkritik

Vienna Art Orchestra, Nouvelle Cuisine, Jazz Bigband Graz and now this: a group with the unspectacular name of Studio Dan (a takeoff of Frank Zappa's 1979 album "Studio Tan")

Vienna Art Orchestra, Nouvelle Cuisine, Jazz Bigband Graz und jetzt noch das hier: eine Gruppe mit dem unspektakulären Namen Studio Dan (abgeleitet von Frank Zappas „Studio Tan“, 1979)

Maybe there’s something in the Austrian water. Or maybe it’s in the Wiener Schnitzel. The nation’s population is just about equal to that of New York City, but it boasts Mozart, Haydn and Mahler, Schoenberg, Berg and Webern among its favorite sons. More recent explorers include Gunther Mueller, Burkhard Stangl, Fennesz and the artists under review here. The small republic has a rich tradition of intelligence and innovation

Vielleicht steckt was im österreichischen Wasser, oder vielleicht liegt’s am Wiener Schnitzel. Das Land hat gerade so viele Einwohner wie New York City, zählt aber Mozart, Haydn und Mahler sowie Schönberg, Berg und Webern zu seinen Lieblingssöhnen. Jüngere Forscher gibt es auch, unter anderen Gunther Müller, Burkhard Stangl, Fennesz und die weiter unten erwähnten Künstler. Diese kleine Republik hat eine reiche Tradition an Kreativität und Innovation

Ein halbes Jahrhundert nachdem der Komponist Gunther Schuller den auf die Synthese von Jazz mit zeitgenössischer E-Musik zielenden Begriff des Third Stream geprägt hat, verschreiben sich Mathias Rüegg und sein Vienna Art Orchestra nun einem „Third Dream“ und kehren damit nach knapp drei Jahrzehnten zu ihrem Debüt-Label Extraplatte zurück. Das 19-köpfige, in Jazzsolisten, Blech- und Holzbläser, Streicher sowie Rhythmusgruppe unterteilte Ensemble versteht sich, wie manche der Titel – „After Decades of Doubts“, „Adieux, Lost Century“, „Attaining Eternity“ – andeuten, offenbar als eine Art Projektgruppe des musikalischen Post-Histoi­re: In kulinarischen Arrangements, in denen vor allem das Rohrblatt (Harry Sokal, Joris Roelofs) und die Stimme (Corin Curschellas) die Soloparts übernehmen, läuft man ein in den sicheren Hafen, in dem sich die Stürme der Geschichte gelegt haben, alles lichte Klassik ist und Rüegg mit Gershwin und Weill entspannt im Hot-Whirlpool sitzt

In the program margin of the the jazz and chamber orchestra Studio Dan’s 2-day concert series in Graz’s Theater am Ortweinplatz

Ein musikalischer Grenzgänger: JazzWerkstatt-Wien-Mitbegründer Daniel Riegler im Porträt

Crossing musical borders: A portrait of JazzWerkstatt Wien co-founder Daniel Riegler

Vielfältig, experimentell, nicht museal, letztlich doch im Jazz verortet. So klingt Studio Dan, das zwanzig MusikerInnen und neun Komponisten auf einer Doppel-CD mit einhundert Minuten ideensprühender Musik versammelt

Odd sounds, furious improvisation, shifty grooves, intimate melodies and resounding fanfares: Vera Kappeler, Nicolas Masson and Daniel Riegler

Seltsame Sounds, furiose Improvisationen, vertrackte Grooves, innige Melodien und schmetternde Fanfaren: Für die Höhepunkte der zweiten Festivalausgabe der Jazzwerkstatt Bern in der Progr-Turnhalle waren Vera Kappeler, Nicolas Masson und Daniel Riegler besorgt

Der gebürtige Grazer Daniel Riegler sorgt mit dem Orchester „Studio Dan“ für helle Erregung. Mit Musikern aus entgegen gesetzten stilistischen Richtungen

The native Grazer, Daniel Riegler, causes an uproar with his orchestra “Studio Dan”, an ensemble of musicians from opposing stylistic backgrounds.

Im Rahmen der ersten Jazzwerkstatt (2005) feierte Daniel Rieglers 17-köpfiges Ensemble sein Debüt. Ein „hochinteressantes Kollektiv“, das gegen Ende des Jahres gleich mehrfach in Österreich zu erleben